Was im Designkurs nicht gelehrt wird und was du dagegen tun kannst

„Design ohne Business ist nur Dekoration“, sagt Steve Johnson, Vice President of Design bei Netflix. Deshalb, argumentiert er, müssen Designer*innen die Geschäftsziele verstehen und einen starken Produktsinn entwickeln, um einen Einfluss zu haben.

Trotz dieser Realität bringen Programme für Berufseinsteiger*innen im Produktdesign den Studierenden selten bei, wie sie Design mit greifbaren Geschäftsergebnissen verbinden können. Das wissen wir aus erster Hand. Während uns in der Schule die Grundlagen des Designs als Handwerk beigebracht wurden, haben wir erst in unseren Rollen als Figma Campus Leader und Produktdesigner*innen in der frühen Karrierephase die Wichtigkeit von Geschäftskompetenz wirklich erkannt. Mit unserem Interesse am Management haben wir Graduate-Level- oder Bildungskurse belegt, um zu verstehen, wie Design das Geschäft beeinflusst und umgekehrt. Im Gespräch mit anderen Campus Leadern im ganzen Land wurde uns klar, dass dieses Problem nicht nur uns betrifft. Also konsultierten wir das Team von Figma und die weitere Community, um zu erfahren, warum diese Lücke besteht und wie man sie schließen kann.

Wie sich Business und Design überschneiden

Während das Design benutzerzentriert ist, kann es der ausschließliche Fokus auf die Benutzererfahrung erschweren, die Auswirkungen deiner Arbeit auf Geschäftsziele und die Bedürfnisse der Stakeholder zu erkennen. „Ich kenne so viele Designer*innen, alte und junge, die einfach nur coole Sachen designen wollen“, sagt Steve Gustavson, Corporate Vice President of Design and Research bei Microsoft. „Aber egal, ob es für das Marketing oder ein Produkt ist, man kann keine nützlichen Dinge designen, ohne die Benutzer*innen und das Geschäft zu verstehen.“

Taryn Cowart, Brand Studio Design Manager bei Figma, sagt, ein Teil dieser Diskrepanz sei „ein Stigma, bei dem kreative Menschen das Gefühl haben, dass sie Handwerk, Designqualität und Freude nicht immer mit Geschäftszielen verbinden wollen. Aber ich finde, es ist eine wahre Superkraft, wenn Menschen über diese Dinge gemeinsam sprechen können.“ Schließlich hängen kreative Entscheidungen und Kundenliebe direkt mit der Geschäftsauswirkung zusammen. Durchdachtes, benutzerzentriertes Design kann Engagement und Wachstum fördern, während schlechte Designentscheidungen Benutzer*innen frustrieren und sie vertreiben können. Ryan Reid, Head of UX Writing bei Figma, erklärt: „So viele [Design-]Probleme führen letztendlich dazu, dass Menschen abspringen oder das Produkt ganz aufhören zu nutzen.“

Letztendlich ist eine Zusammenarbeit zwischen beiden Welten erforderlich, um ein erfolgreiches Team zu bilden. „Designer, die nicht nur ein visuelles Arsenal mitbringen, sondern auch Produktverständnis, können letztlich eine größere Wirkung erzielen – es ermöglicht ihnen, die Sprache ihrer Mitarbeiter*innen zu sprechen“, sagt Mihika Kapoor, ehemalige Produktmanager*in bei Figma. Siddhi Sundar, Leiterin der Produktinnovationsforschung bei Netflix, stimmt zu: „Geschäftsverständnis ist zu 100 % der X-Faktor, der gutes von großartigem Design in jeder Design Organisation unterscheidet – für jede Funktion innerhalb des Produktentwicklungsarms eines Unternehmens.“ Das bedeutet Verständnis dafür, wie Designentscheidungen Einnahmen, Kosten und Rentabilität beeinflussen; wie man Features basierend auf dem Wettbewerbsmarkt priorisiert und wie man große Produkt-Roadmaps plant.

Wie Designer*innen in den frühen Karrierestadien die Lücke überbrücken können

Während klar ist, dass ein Verständnis der Unternehmensziele für das Design unerlässlich ist, ist der Weg, wie man dieses Gespür entwickelt, weniger definiert. Hier sind einige Strategien von Produkt- und Designleiter*innen, die über das übliche Designcurriculum hinausgehen.

Absolvier Kurse außerhalb der Designausbildung

Erweitere deine Fähigkeiten, indem du Kurse in anderen Bereichen besuchst – zum Beispiel einen Marketingkurs, der sich auf Fallstudien konzentriert. „Manchmal gibt es eine Benutzererfahrungskomponente“, sagt Ryan, „aber oft hilft es, einfach zu verstehen, wie diese Menschen an ein Markt- und Produktproblem herangehen.“ Das Studium von Fallstudien und wirtschaftlichen Kursen hilft Designer*innen, verschiedene Ansätze zu verstehen und ihr Verständnis für das größere Ganze zu vertiefen.

Vereinbare Gespräche mit Professionals aus der Branche

Informelle Treffen sind eine großartige Möglichkeit, um eine persönliche Perspektive zu hören und Ratschläge zu holen. Aber sprich nicht nur mit Produktdesigner*innen – sprich alle an, die einen Anteil am Produkt-Workflow haben. „Content-Designer*innen, UX-Forscher*innen, Wirtschaftsforscher*innen – all diese Leute haben einen scharfen Geschäftssinn und ein tiefes Verständnis der Wirtschaftlichkeit der Branche“, sagt Siddhi. Erweitere dein Wissen über alle verschiedenen Stakeholder, die zusammenkommen, um ein Produkt auf den Weg zu bringen – und bestimme die Geschichte darüber, wie das Unternehmen erfolgreich ist.

Abonniere Newsletter und Podcasts

Hören, was Professionals über die Welt des Produktaufbaus zu sagen haben, wird dir helfen, die Punkte zwischen Design und Unternehmen aller Größen und Maßstäbe zu verbinden. Hier sind einige Ressourcen, die wir empfehlen:

• Lennys Newsletter: Diese „wöchentliche Ratgeberkolumne über den Aufbau von Produkten, Wachstum und die Beschleunigung deiner Karriere“ hat auch einen begleitenden Podcast.
• Masters of Scale: Gehostet von LinkedIn-Mitbegründer Reid Hoffman, bietet dieser Podcast Ratschläge und Insights von Unternehmensführungen.
• Dive Club: Dieser Podcast setzt ein Spotlight auf Ratschläge von führenden Designmanager*innen wie Mig Reyes, Vizepräsident für Produkterfahrung bei Duolingo, der erklärt, warum Duolingo „UX“ durch „Produkterfahrung“ ersetzt hat, um besser widerzuspiegeln, wie Produkt und Geschäft das Design beeinflussen.

Sammel praktische Erfahrungen

„Ich denke wirklich, dass es darauf ankommt, einfach zu entwickeln und zu liefern“, sagt Mihika. Lernen durch Tun. In der Branche zu arbeiten – sei es für ein studentisches Start-up oder ein großes Tech-Unternehmen – fördert praktisches Lernen auf eine Weise, die man nur schwer durch reine Kursarbeit erlangen kann. Da es viele Möglichkeiten gibt, praktische Erfahrungen zu sammeln, ist es wichtig, das Beste für sich zu finden. „In meinen Augen war das Bauen von Dingen eine weit einflussreichere und wirkungsvollere Bildung als im Klassenzimmer zu sitzen“, sagt Mihika. Nutze jede Gelegenheit, um dein Lernen in der realen Welt zu erweitern.

Verstehe, was das Geschäft am Laufen hält

Wenn du in einem Unternehmen arbeitest, das offene Slack-Kanäle hat, scheue dich nicht davor, zu lernen, wie andere Teams arbeiten. Eine der besten Möglichkeiten, um umfassendere Einblicke in die Produktentwicklung zu bekommen, besteht darin, diese Kanäle zu verfolgen, während Teams Updates teilen – beschränke dich nicht nur auf Designer-Workflows. „Lies die Strategie, verstehe, wie Unternehmensleitungen sprechen und reden“, rät Siddhi. „Achte darauf, wie sie über Auswirkungen sprechen, sieh dir die Margen der Memos an und beobachte, wie sie debattieren und sich gegenseitig pushen.“ Vernetze dich mit wichtigen Entscheidungsträger*innen auf allen Ebenen deiner Organisation, um ein Gespür dafür zu entwickeln, wie erfolgreiche Geschäftsentscheidungen getroffen werden.

Designhandwerk und Geschäft stehen nicht im Widerspruch zueinander – sie befördern sich gegenseitig hin zum Wachstum von Produkten. Bei der Config 2025 sagte Adam Morris, Head of Product Design and UX bei The Economist, voraus: „Mit neuen Prototypen- und Visualisierungstools werden Designer*innen ihre Geschäftskompetenz steigern.“ Legen wir los.